Kolikkopeli Gacor https://www.clubelbruz.com/Comunidad/perfil/daftar-situs-slot-gacor-terbaru-2022/ https://www.clubelbruz.com/Comunidad/perfil/bocoran-slot-gacor-admin-slot-gampang-menang/ https://www.clubelbruz.com/Comunidad/perfil/slot-gacor-terpercaya-bonus-new-member/ https://www.clubelbruz.com/Comunidad/perfil/situs-judi-slot-online-gacor-2022/ https://www.clubelbruz.com/Comunidad/perfil/10-situs-judi-slot-online-terbaik-dan-terpercaya/ https://ruta99.gva.es/community/profile/link-situs-slot-online-gacor-2022/ https://ruta99.gva.es/community/profile/bocoran-slot-gacor-rtp-slot-tertinggi-hari-ini/ https://ruta99.gva.es/community/profile/situs-judi-slot-bonus-new-member-100-di-awal/ https://ruta99.gva.es/community/profile/10-situs-judi-slot-online-gacor-terbaik-2022/ https://ruta99.gva.es/community/profile/situs-judi-slot-online-gacor-jackpot-terbesar/ https://www.rozmah.in/profile/daftar-10-situs-judi-slot-online-terpercaya-no-1/profile https://www.philcoulter.com/profile/situs-judi-slot-online-jackpot-terbesar-2022/profile https://www.chefsgallery.com.au/profile/daftar-situs-judi-slot-online-gampang-menang-2022/profile https://www.eppa.com/profile/situs-judi-slot-online-gampang-menang-jp/profile https://www.wishboneandflynt.com/profile/kumpulan-judi-slot-gacor-gampang-menang/profile https://www.youth-impact.org/profile/daftar-10-situs-judi-slot-online-gampang-menang-terbaru/profile https://www.m3creative.net/profile/kumpulan-nama-nama-situs-judi-slot-online-paling-gacor-dan-terpercaya-2022/profile https://www.gtamultigames.com/profile/situs-judi-slot-online-jackpot-terbesar-2022/profile?lang=hi https://www.yuriageasaichi.jp/profile/daftar-nama-nama-10-situs-judi-slot-online-gacor-terbaik-2022/profile?lang=vi https://suphaset.info/question/daftar-situs-judi-slot-bonus-100-di-depan-new-member-baru-judi-slot-online-gacor-terbaru-hari-ini-2022-paling-gampang-menang-to-kecil/ https://www.extensionstudio.rs/profile/daftar-situs-judi-slot-gacor-gampang-menang-hari-ini-2022/profile https://www.thehenleyschoolofart.com/profile/situs-judi-slot-gacor-gampang-menang-hari-ini-2022/profile https://www.rozmah.in/profile/bocoran-situs-slot-gacor-hari-ini-gampang-jackpot/profile https://www.eminamclean.com/profile/daftar-situs-slot-gacor-terbaru-2022-terpercaya-gampang-menang/profile https://www.escoteirosrs.org.br/profile/daftar-link-situs-slot-online-gacor-2022-gampang-menang/profile https://www.finetaste.com.tw/profile/rekomendasi-situs-slot-online-gacor-winrate-tertinggi/profile https://www.andremehmari.com.br/profile/daftar-situs-judi-slot-bonus-100-di-depan/profile https://www.nejisaurus.engineer.jp/profile/bocoran-slot-gacor-admin-slot-gampang-menang-pragmatic-play/profile https://www.moralesfordistrict145.com/profile/situs-slot-bonus-new-member-100-150-200-di-awal-terbaru-2022/profile https://www.onephisigmasigma.org/profile/situs-slot-bonus-new-member-100-di-awal-bisa-beli-spin/profile https://www.gtamultigames.com/profile/bocoran-situs-slot-gacor-terbaru-pragmatic-play-hari-ini/profile?lang=en https://sns.gob.do/foro/perfil/situs-slot-gacor-gampang-menang-pragmatic-play/ https://sns.gob.do/foro/perfil/link-rtp-live-slot-gacor-2022/ https://sns.gob.do/foro/perfil/informasi-jadwal-bocoran-slot-gacor-hari-ini/ https://sns.gob.do/foro/perfil/judi-slot-terbaik-dan-terpercaya-no-1/ https://sns.gob.do/foro/perfil/situs-judi-slot-online-jackpot-2022/ https://animedrawn.com/forum/profile/bocoran-slot-gacor-hari-ini-terpercaya-2022/ https://animedrawn.com/forum/profile/bocoran-slot-gacor-hari-ini-terpercaya-2022/ https://animedrawn.com/forum/profile/slot-gacor-hari-ini-pragmatic-play-deposit-pulsa/ https://animedrawn.com/forum/profile/situs-judi-slot-terbaik-dan-terpercaya-no-1/ https://animedrawn.com/forum/profile/judi-slot-online-jackpot-terbesar/
television arkisto ✔️ Talousuutisia

Tunnustus: Halusin pitää Falcon ja talvisotilas enemmän kuin lopulta tein. Eri trailerit vaikuttivat niin lupaavilta, että ne antoivat "kaveripoliisi" -toimintaelokuvan tunnelmaa, ja niissä oli hieman enemmän tilaa hahmottaa hahmojen kehitystä ja teemoja. Saimme ohjelman, jossa yritettiin tehdä liian monta asiaa kerralla – mukaan lukien vaiheen 4 elokuvien näyttäminen, ja sen seurauksena se ei koskaan tehnyt mitään noista asioista niin hyvin kuin olisi voinut tehdä. .

(Toisen gallerian alla on muutamia merkittäviä spoilereita. Ilmoitamme sinulle, kun pääsemme perille.)

F&WS poimii perässä Avengers: End Game, kun Steve Rogers (Chris Evans) luovutti Kapteeni Amerikka -kilpensä Anthony Mackien Sam Wilsonille (The Falcon) ja Sebastian Stanin Bucky Barnesille (Talvisotilas) päättäessään pysyä menneisyydessä ja elää elämänsä Peggy Carterin kanssa. Samin ja Buckyn on taisteltava Steven menettämisen ja hänen perintönsä taakan kanssa. Sillä välin Yhdysvaltain hallitus on nimennyt oman uuden kapteeni Amerikan, John Walkerin (Wyatt Russell), palkitun veteraanin ja äärimmäisen "hyvän sotilaan", joka uskoo voivansa ilmentää "amerikkalaisia ​​arvoja" paremmin kuin Rogers. (Hermo!)

Kaikki kolme miestä taistelevat Flag Smashers -nimisen terroristiryhmän kanssa, jota johtaa nainen nimeltä Karli Morgenthau (Erin Kelllyman), joista monet ovat saaneet lisätehoa Super Soldier Serumilla. Mistä he saivat sen? Salaperäiseltä henkilöltä, joka tunnetaan vain nimellä Power Broker. Flag Smashers tähtää Global Repatriation Counciliin (GRC), joka on perustettu auttamaan Snappeningissa (tai Blipissä) kadonneita ja sitten palaajia sopeutumaan uudelleen hyvin erilaiseen maailmaan. (Ilmeisesti Flag Smashers piti siitä enemmän ennen kuin kaikki palasivat.)  

"Makromittakaavassa lentäjän juoni pyörii supersankareiden ympärillä, jotka painivat henkilökohtaisten asioiden kanssa yrittäessään tehdä maailmasta paremman paikan", Ars Tech Culture Editor Sam Machkovech kirjoitti arvostelussaan ensimmäisestä jaksosta. "Mutta toisin kuin Wanda visio, F&WS näyttää vähemmän varmalta luottaen yleisöönsä siihen, että se uppoaa välittömästi epätyypilliseen asetelmaan." Hän päätteli:

Tämä ensimmäinen jakso on täynnä hetkiä, joiden ansiosta kaksi alikehittynyttä supersankaria voivat lopettaa tappelun, katsoa kameraan silmät auki ja tulla toimeen sen kanssa, keitä he ovat hahmoina ja ihmisinä. Nähtäväksi jää, kuinka koko sarja saa sen aikaan, mutta ensi-illan ulkonäön perusteella (ja edellisen sarjan trailerit), vastaus näyttää olevan enemmän näppärä kuin Wanda vision lähestymistapaa: jonkin verran CGI-täytteistä taistelua, joitain hauraita sopimuksia nimisankareiden välillä ja todennäköisesti tyypillinen Marvelin johtopäätös, jonka mukaan "sankarit pelastavat lopulta päivän, kenties hinnalla, seuraavan Big Thingin perustamiseksi."

Tämä tiivistää aika hyvin tunteeni sarjasta kokonaisuutena. F&WS tuntui minusta säälimättömän kaavamaisena, ja se noudatti niin tiukasti Marvelin pelikirjaa, että vastaukseni oli enimmäkseen "meh". Mutta kuten aina, elokuvan ja television maku on erittäin subjektiivinen; edes sisäisesti emme ole aina samaa mieltä. Ars Technican luova johtaja Aurich Lawson oli paljon vaikuttuneempi koko sarjasta kuin minä, joten kannattaa jakaa hänen yleiset ajatuksensa Slack-keskustelusta saadakseen lisänäkökulmaa:

Olen todella nauttinut siirtymisestä MCU-elokuvista televisioon ihmisenä, joka on nähnyt kaikki elokuvat, mutta joka alkoi kokea loppuun palamista. Endgame. WandaVision oli todella tervetullut muutos vauhtiin, nautin siitä kaikesta, varhaisista sitcom-konsepteista eteenpäin. En koskaan kokenut, että se olisi liian hidasta tai ollut kärsimätön päästäkseen ratkaisuun. Falcon ja Winter Soldier oli siirtymä takaisin kokeellisesta tavarasta paljon enemmän sivutoimiseen lähestymistapaan, mutta jälleen kerran, kaiken vauhti on ollut todella virkistävää. Jos tiivistäisit kaiken 2.5 tunnin elokuvaksi, menetät kaikki hiljaiset hetket, kyvyn hidastaa ja antaa hahmojen hengittää ja tuntea itsensä ihmisiksi. Samin ja Buckyn suhteen kehitys tuntui luonnolliselta, ei kiireiseltä.

Sarjakuvat toimivat välineenä parhaiten, kun niille annetaan kaari, joka ei täytä kolmea näytöstä kouralliseen aiheeseen. Televisio on mielestäni vain paljon luonnollisempi väline sarjakuvien tarinoiden tekemiseen, ja jos MCU pystyy jatkossakin toimittamaan tarinoita, jotka ovat hitaampia ja hahmovetoisia, aion pysyä kiinnostuneena katsojana. En usko noin F&WS käsiteltiin mustaa supersankarikokemusta, joka olisi voinut toimia elokuvassa. Se olisi ollut liian pinnallista; esitys pystyi tekemään hetkiä, jotka muuten olisi leikattu kestämään.

Olen samaa mieltä Aurichin kanssa: Marvelin siirtyminen hahmovetoisiin itsenäisiin sarjoihin suurten elokuvajulkaisujen välillä on tervetullut askel juuri hänen mainitsemistaan ​​syistä: se tarjoaa mahdollisuuden hidastaa ja täydentää hahmoja ja heidän suhteitaan, sekä kehittää ja tutkia mielenkiintoisia teemoja. Siksi olin niin suuri eri Marvel/Netflix-sarjojen fani. Mielestäni se on erityisen tervetullutta, kun otetaan huomioon traumaattiset tapahtumat Infinity War että End Game. Yksikään hahmo ei selvinnyt vahingoittumattomana, ja molemmat WandaVision että F&WS keskittyvät tutkimaan näiden tapahtumien tuhoisia jälkivaikutuksia, vaikkakin hyvin eri tavoin.

Toisin kuin Aurich, en vain usko F&WS veti sen pois; jopa "mustan supersankarikokemuksen" käsittely vaikutti minusta melko pinnalliselta. Jos et aio hyödyntää laajennettua TV-muotoa todella syventyäksesi sellaisiin monimutkaisiin ongelmiin, tee vain 2.5 tunnin elokuva.

(VAROITUS: spoilerit alla. Lopeta lukeminen nyt, jos et ole nähnyt koko sarjaa.)

Esimerkkitapaus: Sam ja Bucky käsittelevät molemmat suruaan Steve Rogersin menetyksen johdosta samalla kun he kohtaavat henkilökohtaisia ​​haasteita (Samin kireä suhde sisarukseensa, Buckyn syyllisyys nuoresta miehestä, jonka hän tappoi ollessaan hallinnassa Talvisotilaina). Siellä täällä on pari mukavaa, introspektiivistä hetkeä, mutta ne hukkuvat lopulta monimutkaiseen keskusjuoniin Flag Smashersin kaatamisesta ja Power Brokerin identiteetin suuresta paljastamisesta.

Se on jyrkässä ristiriidassa WandaVision, jossa Wandan suru Visionin menettämisen johdosta kirjaimellisesti ohjasi koko juonen, ja myös järjesti siististi vaiheen 4, jolloin Wanda tuli täydet voimansa (hyvässä tai huonossa) Scarlet Witchinä. Ja suoraan sanottuna, Mackiellä ja Stanilla ei vain ole samaa näytön kemiaa - esiintyjinä - kuin Olsenilla ja Bettanylla WandaVision, ja tämä tekee niistä vähemmän kiinnostavaa katsoa viikosta toiseen.

Vahvimmat osat F&WS olivat nuo kohtaukset, joissa tutkittiin Steve Rogersin monimutkaisen perinnön vivahteita, post Sisällissota, ja Samin ristiriitaisista tunteista mustana kapteenina Amerikassa. Rakastin Isaiah Bradleyn (Carl Lumbly), korealaisen sodan veteraanin paljastamista. Hän oli salaa vangittu ja saanut Super Soldier Serumin vastoin tahtoaan ja joka kesti 30 vuotta kestäneen kokeilun. Hän kertoo Samille, ettei hän voi kuvitella, kuinka kukaan musta mies voisi ottaa Kapteeni Amerikan kilven sen vuoksi, mitä se edustaa hänen kaltaisilleen ihmisille – ja voitko syyttää häntä?

Bradleyn hahmo kohtaa kauniisti John Walkerin hahmon. Steve Rogersista tuli isänmaallinen symboli toisen maailmansodan aikana, jolloin Yhdysvaltain joukot olivat vanhurskaita sankareita, jotka voittivat natsien vitsauksen. Mutta maailma on muuttunut paljon sen jälkeen, ja Walkeria ahdistavat jotkut moraalisesti kyseenalaiset teot, joita hän teki maansa puolesta. On väistämätöntä, että hän murtuu paineen alla yrittäessään olla uusi Kapteeni Amerikka ja tappaa julmasti Flag Smasherin kilvellään julkisten katsojien näkyvissä, jotka tallentavat kaiken älypuhelimiinsa. Amerikkalaiset haluavat edelleen ajatella itseämme vanhurskaiksi sankareiksi globaaleissa konflikteissa, mutta tuo voimakas kuva Capin kilpestä tippuvasta verestä on tuskallinen muistutus siitä, kuinka suuri osa muusta maailmasta usein katsoo meitä.

Se on esityksen pysäyttävä hetki, joka ansaitsi raittiita pohdiskeluja, ja toivon, että esitys olisi käyttänyt seuraavassa jaksossa aikaa analysoidakseen kaikki siellä syntyneet vivahteet. Sen sijaan saamme tyrmäävän taistelun seerumilla tehostetun Walkerin, Samin ja Buckyn välillä, joka päättyy Samin siipipuvun tuhoutumiseen. (Walker pakenee kätensä murtuneena, sans kilpi, ja näemme hänen luokituksen jälkeisessä kohtauksessa sulattavan armeijamitalinsa tehdäkseen uuden kilven.)

Joten jopa täällä kaikki muu, mitä tapahtuu, vesittää kokonaisvaikutusta, erityisesti viimeisessä välienselvittelyssä, jossa Sam - uudessa Kapteeni Amerikka -aiheisessa siipipuvussaan - pitää jännittävän puheen GRC:n jäsenille. juuri pelastettu salamurhasta. Valitettavasti puhe ei ole erityisen syvällistä tai oivaltavaa, ja se on tyhjä. Sen pitäisi selvästikin olla esityksen ratkaiseva hetki, mutta Walker ja hänen verinen kilpensä osoittautuivat paljon mieleenpainuvammiksi.

Toivon, että kirjoittajat olisivat vain täysin nojautuneet siihen Samin ja Walkerin väliseen kontrastiin WandaVision nojautui Wandaan käsittelemään suruaan – ei muita alajuttuja häiriötekijöinä, ei anteeksipyyntöjä. Ja toivon, että he olisivat syventyneet Buckyn viipyvään syyllisyyteen; sitä käsitellään enemmän satunnaisena jälkiajatuksena sen sijaan, että se olisi keskeinen sisäinen konflikti, joka määrittää hänen henkilökohtaisen kasvunsa sarjan aikana. Tarkoitan, olemme kertoi hän on vihdoin tehnyt rauhan matkallaan hyvittääkseen, mutta emme todella kokeneet hänen prosessiaan.

Marvel julkisti hiljattain neljännen Kapteeni Amerikka elokuvaa kehitetään, ja pääroolissa on Mackien Sam. Ja samalla F&WS oli kuin WandaVision, joka on tarkoitettu erilliseksi sarjaksi, on ollut vihjeitä mahdollisesta toisesta tuotantokaudesta. Riippumatta siitä, mitä Marvel päättää, paroni Helmut Zemon (Daniel Brühl) tanssiminen jää aina mieleen:

Kokonainen tunti Dancing Zemoa, Marvel Studiosin ansiosta, joka näki kaikki meemisi.

Kaikki jaksot Falcon ja talvisotilas olemme nyt suoratoistona Disney+:ssa.

Luettelokuva: Marvel/Disney+

Demonit voitetaan, pitkään jatkunut riita vihdoin päättyy, henkilökohtaiset erimielisyydet parantuvat ja kiihkeästi odotetut häät järjestetään vihdoin kiihkeässä sarjan finaalissa. Wynonna Earp, SyFyn yliluonnollinen länsi-/kauhusarja. SyFy peruutti sarjan aiemmin tänä vuonna, vaikka showrunner Emily Andras ei ole sulkenut pois mahdollisuutta lisäkausiin, jos sarjalle löydettäisiin uusi yhdysvaltalainen jakelija. Mutta toistaiseksi meidän täytyy jättää hyvästit fiktiivisen Kiirastustuloksen juomaisen kunnioittamattomalle, sitkeälle mutta haavoittuvalle suojelijalle.

(Aiempien kausien spoilerit alla. Kaikki tärkeimmät S4-spoilerit ovat toisen gallerian alla. Ilmoitamme sinulle, kun pääsemme perille.)

As olemme raportoineet aiemmin, sarja perustuu sarjakuvasarja loi Beau Smith vuonna 1996. Wynonna (Melanie Scrofano) ottaa "revenantsin", toistuvasti reinkarnoituneen lainsuojan, jotka Wyatt Earp tappoi. He eivät pysy kuolleina, ennen kuin Earpin perillinen - Wynonna - ottaa heidät pois Wyatin kuuluisalla 16 tuuman piippuisella revolverilla, jota kutsutaan nimellä Peacemaker. Neljän vuodenajan aikana hän on taistellut noitia, vampyyrejä, kostonhimoisia henkiä, sisar-vaimokultteja, riivattuja naapureita, demonisia nunnia ja tappajapuita vastaan ​​muiden uhkien ohella. Hän ei kuitenkaan ole vailla liittolaisia, mukaan lukien kuolematon olento Doc Holliday (Tim Rozon), jonka kanssa Wynonna sotkeutuu romanttisesti (ja kyllä, se on monimutkaista). Sitten on hänen vauvasisarensa Waverly (Dominique Provost-Chalkley), joka ihastuu paikalliseen varajäseneen Nicole Haughtiin (Katherine Barrell) – rahdinantajien kutsumaan Wayhaughtiksi suosittuun parisuhteeseen – ja paikalliseen sheriffiin Nedleyyn (Greg Lawson), josta tulee isähahmo ja demonien metsästäjäliittolainen.

Ensimmäisellä kaudella Wynonna etsi isänsä ja vanhimman sisarensa kuolemasta vastuussa olevia tulokkaita, mutta huomasi, että hänen sisarensa kohtalo oli jotain aivan muuta. S2:ssa hän paini äitinsä salaperäisen perheen hylkäämisen kanssa samalla kun hän pohti omaa lähestyvää äitiyttä Doc:n ansiosta. Samaan aikaan hän huomasi, että Waverly ei ehkä ollut Earp.

S3:ssa saimme vastauksia, kun Wynonna huomasi, että hänen äitinsä Michelle (Megan Follows) oli potilas tiukassa psykiatrisessa sairaalassa, ja Waverly – no, Waverly osoittautui puolienkeliksi, kiitos Mama Earpin. suhde Julian-nimisen enkelin (Sebastian Pigott) kanssa. Wynonna sai vihdoin myös mahdollisuuden kohdata demoni Bulshar (Jean Marchand), joka alun perin kirosi Earp-perheen (ja laajemmalti jääneet). Finaali räjäytti melkoisesti esityksen alkuperäisen lähtökohdan. Earp-kirous näytti purkautuneen, jääneet katosivat ja Peacemaker katosi sen jälkeen, kun sitä käytettiin avaimena päästäkseen Eedenin puutarhaan. Waverly pakotettiin jäämään Puutarhaan sen vankina pitääkseen portaalin suljettuna, ja Doc suostui jäämään sinne myös pitääkseen hänet turvassa.

Neljäs tuotantokausi esitettiin kahdessa osassa sen jälkeen, kun pandemian tuotanto suljettiin kesken kauden. Ensimmäinen osa keskittyi kertomuksen vuoksi Waverlyn ja Docin saamiseen pois Eedenin puutarhasta, ja myöhemmissä jaksoissa käsitellään seurauksia, kun kaikki palaavat radikaalisti muutettuun Kiirastuliin. Wynonnan on jäljitettävä Peacemaker, hän saa tietää esi-isänsä Wyatt Earpin pimeämmistä puolista ja kohtaa kilpailevan Clanton-klaanin, jolla on oma pitkäaikainen perheen kirous ja kostonhimoinen tehtävä tappaa kaikki elävät Earpit.

(VAROITUS: Tärkeimmät spoilerit sarjan finaaliin alla. Lopeta nyt, jos et ole katsonut loppuun.)

Osa 2 antoi meille vahvoja "viikon tapaus" -jaksoja. Juhlistaakseen kihlausta Wynonna vie Waverlyn strippiklubille, missä he kohtaavat pettynyt, särkynyt amor nimeltä Demetri (Christopher Jacot, Eureka), joka väittää, että todellinen rakkaus ei ole todellista. Hän lyö vetoa Waverlyn kanssa, ja seurauksena on taianomaisen kimallepommin avulla. Halloweenina demoni nimeltä Rotten Jack lähtee murharetkelle aivan kuten Wynonna ja Waverly kompastuvat paksuun sumuun ja menettävät muistonsa. Siellä on jopa kyynistä, jatkuvaa tekstiviestiä amoraalinen henki (Nikki Duval, Uusi Eeden), jonka toiveiden toteutuminen uhkaa Trivia Night at Shorty'sissa. Se on hauska tarina samalla tavalla kuin S7 X-Files episodi, "Je Souhaite"

Ennen kaikkea S4 antoi meille tappavan hahmokaaren Wynonnalle tutkimalla, kuinka paljon Earpin perillinen on ottanut hänestä, kun hänen humalajuomuksensa muuttuu ankarammaksi ja hän erottuu yhä enemmän emotionaalisesti perheestä ja ystävistä. huomasin vielä vuonna 2018, että Wynonna on Buffyn vastustaja: "Hän on paljon juova, huonosuinen, röyhkeä, baareissa tappeleva vapaa henki, jolla on siru olkapäällään. Hän ei koskaan edes halunnut tulla Homecoming Queeniksi lukiossa." Tuo itseään sabotoiva röyhkeys johtuu hänen epävarmuudestaan ​​ja arvottomuuden tunteistaan ​​perheen mustana lampaana; se palvelee häntä hyvin demoninmetsästäjänä, mutta se estää myös häntä merkityksellisestä suhteesta Docin kanssa. Wynonna kohtaa vihdoin henkilökohtaiset demoninsa sarjan finaalissa ja saa hahmon ansaitseman onnellisen "ainakin toistaiseksi". Scrofano soittaa sen täydellisesti.

Viimeinen kausi ei todellakaan ollut täydellinen. Tarinankerronta meni paikoin hieman nihkeäksi; yleensä terävä, kimalteleva dialogi oli toisinaan lyijyä; ja vitsit tuntuivat joskus enemmän sophomomorilta kuin älykkäiltä, ​​varsinkin kahdessa viimeisessä jaksossa – jotka vaikuttivat keskittymättömiltä ja hajanaisilta, ikään kuin kirjoittajien täytyisi kiirehtiä päättämään asiat.

Tarkoitan, että Waverly muuttuu synkäksi kostoenkeliksi, jolla on epämääräisiä suunnitelmia elämän lopettamiseksi Kiirastulessa. Hän lyö Wynonnan sokeaksi, mutta se loppuu kymmenen minuutin kuluttua, joten mitä järkeä oli? Jotenkin Doc lakkaa olemasta vampyyri – muutettuaan kuolevasta Mercedeksestä sellaisen hänen pyynnöstään ("Me kaikki tiedämme, että olen syntynyt vampyyriksi"). Hänestä tulee hetkeksi Clantonin perillinen, jonka tehtävänä on tappaa kaikki Earpit, mutta sitten hän ei ole, koska - rehellisesti sanottuna minulla ei ole aavistustakaan, mutta Dark Angel Waverly puuttuu lopulta asiaan. Sitten hän palaa yhtä nopeasti takaisin Waverlyksi Nicolen rakastavan uhrauksen ansiosta.

Sitten kiirehdimme suoraan: "Hei, häiden aika!" ikään kuin kaikkea sitä yliluonnollista draamaa ei olisi koskaan tapahtunut. Rekvisiitta kirjoittajille kirotun hääpuvun alajuonteesta, joka oli enemmän huvittava kuin kauhistuttava (veren kastelevasta historiastaan ​​huolimatta). Mutta se otettiin käyttöön ja ratkaistiin niin nopeasti; se ansaitsi hieman enemmän aikaa ja huomiota ennen kuin hyppäsimme takaisin Wayhaught-häihin.

Ne häät? Se oli puhdasta fanipalvelua, ja sitkeät Earpers ansaitsi sen. Ilman niitä ei olisi ollut S4:ää. Suuret puheet suurilla hetkillä ovat vaikeimpia pitää, varsinkin jos ei ole tarpeeksi aikaa rakentaa niitä ja saada sanat todella laulamaan, kuten tässäkin. Mutta veikkaisin, että Earpers oli iloinen.

Voimme aina nipistää monista löysäistä päistä, hauskimmista elementeistä, täysin hulluista juonenkäänteistä ja niin edelleen, mutta loppujen lopuksi tärkeintä on vain se, että tämä sarja jotenkin aina toimi joka tapauksessa. Otan sen esityksen suureen sydämeen. Vuonna 2011 NPR:n TV-kriitikko Linda Holmes kirjoitti oivaltava arvostelu siitä, miksi ABC heikko uudelleenkäynnistys Charlien enkelit oli niin paljon huonompi kuin mikään muu typerä, tyhmä ja/tai roskainen show, että silti onnistui löytämään innostunut yleisö. (Hän käytti saman verkon yleistä saippuaoopperaa, KostoVertailun vuoksi, joka debytoi samana vuonna ja kesti neljä kautta.) Holmes väitti, ettei kukaan osallistunut koskaan todella rakastanut uudelleenkäynnistystä. "Voit aina löytää esityksen, jota kukaan ei rakasta tai ole koskaan rakastanut", hän kirjoitti. Ja hän on oikeassa.

Käänteinen on totta Wynonna Earp. Kaikki, jotka työskentelivät tämän esityksen parissa, showrunner Andrasista koko näyttelijäryhmään ja miehistöön, rakastavat sitä syvästi ja intohimoisesti – "syvän-pimeän pohjan tapaa", kuten Wynonna sanoo Docille, kun hän lopulta myöntää rakastavansa. häntä. Se on jotain, jota et vain voi teeskennellä. Sitä se on aina antanut Wynonna Earp tuo erityinen luova kipinä puutteistaan ​​huolimatta (tai ehkä juuri siksi). Se rakkaus on aina kantanut meitä vaikeiden osien läpi. Lopussa, Wynonna Earp oli aivan yhtä rakastavan epätäydellinen kuin sen nimisankaritar, ja yhtä kiehtova.

Wynonna Earp on saatavilla SyFyssä (on demand) ja ostettavissa Amazon Primesta.

Oletettujen kuolleiden herra Wilfordin odottamaton saapuminen heittää jakoavaimen vallankumouksellisten suunnitelmiin uudistaa hallintoa junassa vuoden toisella kaudella. Snowpiercer, TNT:n TV-sovitus 2013-elokuva samanniminen, ohjaaja Bong Joon-ho. Suurin osa lahjakkaista näyttelijöistä, jotka tekivät S1:stä katsomisen arvoisen, ovat palanneet ja ovat yhtä hyviä kuin aina, mutta lopulta S2 kuuluu Sean Beanille, jonka Wilfordin rooli antaa sarjalle sen tarvitseman karismaattisen, elämää suuremman (ihmisen) konnan. todella nostaa emotionaalista panosta.

(Spoilerit S1:lle alla. Tärkeimmät spoilerit S2-finaaliin toisen gallerian alla. Ilmoitamme sinulle, kun pääsemme perille.)

As olemme raportoineet aiemmin, TNT:n sarja sijoittuu seitsemän vuotta Freezeen aiheuttaneen ilmastokatastrofin jälkeen. Daveed Diggs (Hamilton, Blindspotting) esittää Andre Laytonia, junan perässä olevaa vankia (alias "Tailies") – niitä, joilla ei ollut lippua junaan ja jotka onnistuivat kiipeämään junaan viime hetkellä, ennen kuin juna lähti ja jätti muun ihmiskunnan kuolemaan. . S1:ssä Layton joutuu vallankumoukselliseen taisteluun tiukasti määrättyä sosiaalista hierarkiaa vastaan Snowpiercer. Olosuhteet hännässä ovat huonot ja tyypillinen rangaistus tottelemattomuudesta on käden työntäminen portin läpi ulkona kylmään, kunnes se jäätyy kiinteäksi ja murtuu. Vakavammista rikkomuksista rankaisemiseen on myös vankiauto, jonka matkustajat pidetään ripustettuina "laatikoissa".

Jennifer Connelly (Alita: Battle Angel) esiintyy ensimmäisen luokan matkustajana Melanie Cavillina, joka on junan ääni, joka vastaa päivittäisistä julkisista tiedotuksista ja junan sujuvasta toiminnasta (sekä mekaanisesti että sosiaalisesti). Esityksen suureen kokoonpanoon kuuluu myös Alison Wright (Amerikkalaiset, Castle Rock) kuten Ruth Wardell, joka työskentelee vieraanvaraisuuden parissa ja on omistautunut herra Wilfordille, sekä Mickey Sumner (Borgias, ja muusikko Stingin tytär) jarruttaja Bess Tillin roolissa, jonka muutto S1:n kakkosluokkaan romanttisen kumppaninsa kanssa on uhattuna, kun hän alkaa kyseenalaistaa junan status quoa.

S1 päättyi jyrkännelle. Melanie myönsi lopulta Ruthille, ettei herra Wilford ollut koskaan ollut koneessa ja että hän oli hylännyt hänet kuollakseen koneeseen nousemispaikalla vakuuttuneena siitä, että matkustajilla oli paremmat mahdollisuudet selviytyä ilman häntä. Toiseksi viimeisessä jaksossa Layton ja hänen vallankumouksellinen Tailies onnistuivat lopulta ottamaan haltuunsa Snowpiercer– tosin hinnalla, sillä Layton joutui irrottamaan seitsemän autoa ja lähettämään kaikki niissä olleet ihmiset väistämättömään kuolemaan. Melanie kertoi hänelle, että tämä oli sellainen vaikea valinta, jonka kanssa hänen on täytynyt elää siitä lähtien, kun juna aloitti loputtoman matkansa.

Layton otti junan johtajuuden ja aikoi perustaa demokraattisen hallintotavan. Mutta kun juna lähestyi Chicagoa, huoltojunasta löydettiin mystinen signaali Iso Alice, toimii prototyypin päällä Snowpiercersen ikuinen moottori. Melanie pelkäsi Wilfordin olevan kyydissä. Insinööri Bennett ajatteli, että huoltojunassa oli asioita, joita he voisivat käyttää. riutunut Blinders), hidastunut Snowpiercer että Iso Alice kiinni, pysäyttäen junan. Esiin tuli nuori tyttö: Alexandra (Rowan Blanchard, Tyttö tapaa maailman) – eli Melanien tytär, jonka Melanie uskoi kuolleen – vaatien kaikkien kyydissä olevien antautumaan… herra Wilfordille. Ja kohtaus.

As huomasin S1-arvostelussani: "Tämä on yksi niistä hitaasti palavista esityksistä, jonka rakentaminen vie jonkin aikaa ja joka saattaa koetella katsojien kärsivällisyyttä. Mutta tämä kärsivällisyys palkitaan, kun kaikki lähtee vauhtiin muutamassa viimeisessä jaksossa, joka päättyy viimeiseen cliffhanger-käänteeseen." Olen iloinen voidessani ilmoittaa, että nuo pienet tahdistusongelmat on ratkaistu toisen kauden myötä. Vapautuneena monimutkaisen fiktiivisen maailman rakentamisen taakasta, showrunner Graeme Manson ja hänen kirjoittajaryhmänsä syventyivät monimutkaisiin suhteisiin. poliittiset juonittelut ja muuttuva poliittinen uskollisuus, jotka syntyvät väistämättä Wilfordin odottamattoman paluun myötä.

"Näkymättömät" efektit

Snowpiercer S1:llä oli silmiä hiveleviä visuaaleja, ja S2 säilyttää korkeat tuotantoarvot. Vaikka VFX-asiantuntija Damien Thaller (joka työskenteli Game of Thrones ennen Snowpiercer) ja hänen tiiminsä pystyivät käyttämään uudelleen joitakin S1:n tehosteita, toinen kausi laajentaa tarinankerrontaympäristöä hieman junan sisätilojen ulkopuolelle ja tarjoaa meille ulkokuvia paitsi Snowpiercer ja sen ympärillä oleva jäinen maasto, mutta myös jäätyneet, rappeutuvat kaupungin horisonit kaukana, kuten Minneapolis. "Keskuspiste oli aina siinä, mitä tarinassa tapahtuu, joten visuaaliset tehosteemme piti olla [useimmiten] näkymättömiä", hän kertoi Arsille.

Yksi esimerkki on Melanie, joka makaa selällään lumessa junan vieressä ja katselee taivaalta putoavan yksittäisen kauniisti renderoidun lumihiutaleen. Sillä on merkitystä juonen kannalta, sillä tämä on ensimmäinen osoitus siitä, että maapallo saattaa vihdoin alkaa sulaa jäätymisestä – tähän asti se on ollut aivan liian kylmää lumihiutaleiden muodostumiselle ilmakehässä – mutta se on myös vaikuttava saavutus. VFX:n näkökulma.

Tätä kohtausta varten Thaller ja hänen miehistönsä tutkivat, kuinka lumihiutaleen geometria olisi vuorovaikutuksessa valon kanssa. "Ymmärsimme, että ne alkavat näyttää lasimaisilta ja epärealistisilta monella tapaa", hän sanoi. "The Snowpiercer maailma on jääkausi, joten lumihiutaleemme ei tarvinnut tuntua liian pehmeiltä ja pörröisiltä; heidän täytyi tuntea olonsa jäisemmiksi, enemmän värejä, enemmän blingiä." Thaller muisti jopa lainanneensa vaimonsa timanttikihlasormuksen eräänä päivänä pitäen sitä auringonvaloa vasten tarkkaillakseen paitsi heijastuksia myös sen, millaisia ​​värejä se poimi ympäristöstä. Suuri osa tästä avausjaksosta kuvattiin studiossa vihreän ruudun edessä, eikä alkuperäisestä kuvasta juurikaan ollut jäljellä sen jälkeen, kun kaikki CGI oli lisätty.

(Varoitus: joitakin merkittäviä spoilereita tämän gallerian alla. Lopeta lukeminen nyt, jos et ole vielä katsonut kautta.)

Jokainen S2-jakso alkaa puheesittelyllä eri hahmon näkökulmasta ja tarjoaa pyöriviä näkökulmia. Näihin ääniin kuuluu Miss Audrey (Lena Hall, Tytöt), joka ajaa Nightcara kolmannessa luokassa ja jolla on monimutkainen historia Wilfordin kanssa, mikä uhkaa hänen uskollisuuttaan vallankumoukselle; Alex, jonka uskollisuus Wilfordille joutuu koetukselle, kun hän alkaa muodostaa siteen äitiinsä; Josie (Katie McGuinness, Borgias), joka ihmeen kaupalla selvisi äärimmäisestä kylmästä altistumisesta ja on hoidettu takaisin terveeksi laivalla Iso Alice (saattaa prosessissa huomattavan kylmänkestävyyden); ja Ruth, jolla on yksi tämän kauden dramaattisimmista kaarista, muuttumassa lähes järjettömästä omistautumisestaan ​​Wilfordille toiseksi Laytonin liittolaiseksi. Tässä prosessissa hänen on otettava huomioon menneiden tekojensa julmuus ja myös se, millaista elämä junassa Wilfordin rautaisen vallan alla todella olisi.

Mutta se on Beanin Wilfordin esitys, joka ohjaa S2:n pääkerronnan moottoria. Hän tuo hahmoon juuri oikean sekoituksen sadistista loistoa ja leikkisää julmuutta – sananlaskun mukaisen ottelun jo ennestään mahdollisesti räjähdysvaaralliseen tilanteeseen. Diggs' Layton pysyy junan moraalisena kompassina – jossain vaiheessa hän pilkkaa Wilfordia kutsumalla häntä "vanhaksi valkoiseksi diktaattoriksi junavaunuineen" - kun taas Wilford kuvailee itseään "moraalisesti lukihäiriöiseksi".

Hän on antelias; Wilfordin ainoa "moraali" keskittyy siihen, mikä on Wilfordille parasta, ja hänen anteliaisuus ja suosio voi nostaa rahaa. Siksi Melanie varasti Snowpiercer Ensinnäkin ja sen perusteella, mitä lopulta opimme hänen "hallinnostaan". Iso Alice, hän soitti oikean puhelun. Silti hän on myös äärimmäisen nerokas, tehden hänestä todella mahtavan vastustajan. Hän pystyy aina pysymään askeleen edellä Laytonia ja hänen liittolaisiaan juonitteluillaan ja riittävän pinnallisesti hurmaava vietelläkseen monien matkustajien sydämet ja mielet, jotka eivät sitä tee (vielä) ) tietää paremmin.

TNT uusi Snowpiercer kolmannen kauden tammikuussa, jopa ennen S2:n ensi-iltaa. Tämä on hieno uutinen, sillä finaali päättyy uuteen pelin muuttamiseen: Wilford saa lopulta junan hallintaan ja hylkää Melanien kuollakseen kylmään. Ruth liittyy Laytonin, Bessin, Alexin, Josien ja Bennettin kanssa luomaan kymmenen auton merirosvojunan, joka erottaa nuo autot ja ikuisen moottorin muusta Snowpiercer (nyt työnnettynä eteenpäin Iso Alice) mennä pelastamaan Melanie. He ovat liian myöhässä: Melanie uhrasi itsensä kävelemällä Freezeen säilyttääkseen asemalla jäljellä olevan lämmön ja varmistaakseen näin keräämänsä tiedon säilymisen. Nämä tiedot osoittavat, että Melanie oli oikeassa: maapallon osat ovat todellakin alkaneet sulaa. Merirosvojunan miehistö päättää lähteä hakemaan loput Snowpiercer takaisin ja määrität vielä uuden junakokoonpanon S3:lle.

Todellinen kysymys on, selviytyikö Melanie jotenkin ihmeellisesti jäätyneestä avaruudesta; Connellyn rooli S2:ssa väheni merkittävästi aikatauluristiriitojen vuoksi. Mutta vastaava tuottaja Becky Clements sanoi haastattelussa Deadline Hollywoodin kanssa, että näyttelijä palaa S3:lle. Se voi olla takaumakuvia tai se voi olla merkittävä toimija – meidän on odotettava ja katsottava. Mitä tulee koko kauteen, Clements sanoi, että uuden maailmanjärjestyksen luomiseksi olisi niin sanotusti "hieman aikahyppy", ja kiusoitteli "uusi suurta hahmoa".

Kaikki jaksot Snowpiercer S1 ja S2 ovat nyt saatavilla suoratoistoon Amazon Primessa.

TNT:n listauskuva